Revivez l’intensité d’un concert mythique où Tiken et ses musiciens réinventent leur reggae dans une orchestration acoustique puissante. Du premier accord à l’apothéose de « Les Martyrs » et le solo de djembé enflammé de Tiken, chaque morceau capte l’énergie folle de cette soirée inoubliable. Un moment de pure communion avec le public, désormais immortalisé en vinyle (édition limitée numérotée), CD et sur toutes les plateformes : https://tjf.lnk.to/livepleyel

Luiza dévoile enfin son premier EP : un voyage tropical !

Chanteuse d’origine brésilienne, déjà remarquée par ses collaboration avec des artistes tel que Fakear, Zoufris Maracas, Flavia Coelho et Féfé, elle dévoile son patchwork riche et électrique de musiques tropicales. De la cumbia ensoleillée (Demain demain), le coup de foudre latino (Chica) et le R&B tropical (Tous les jours), chaque morceau est un hommage à son parcours de vie nomade et sa capacité à célébrer la diversité des cultures. Un trip sonore à ne pas manquer !

Ce nouvel extrait du live à la Salle Pleyel de Tiken Jah Fakoly nous transporte dès la première note chantée par ses choristes.

Les sons envoûtants de N’goni, du balafon et des percussions africaines attisent la chaleur du publc parisien et nous entraîne à chanter, nous aussi.

Tiken appelle Dieu à délivrer le peuple, dans cette performance à la fois puissante et bouleversante.

Ecouter : https://tjf.lnk.to/delivrancelive

Cet extrait de son premier EP à sortir le 14 février mélange texte en portugais et en français, rap mélodieux et nappe de voix aérienne, clavier volant et saxophone étoilé.  Avec ce titre, Luiza continue de dévoiler un univers musical unique, où chaque détail est pensé pour toucher l’âme. Ses influences s’entrelacent pour offrir une expérience sensorielle intense : des rythmes suaves qui appellent à la danse, des harmonies vocales qui flottent comme un souffle léger, et des textes empreints de sincérité, portés par une interprétation à fleur de peau. Ce morceau est une nouvelle preuve du talent de Luiza à créer des ponts entre les genres et les émotions, annonçant un EP riche en surprises et en diversité musicale.

Ecouter : https://luiza.lnk.to/touslesjours

16 ans que le Héros du reggae africain n’avait pas sorti d’album enregistré en live. Un moment fort est désormais gravé dans l’histoire de la carrière de Tiken. Ce concert, marqué par une ambiance intime et une énergie vibrante, a permis de redécouvrir les morceaux emblématiques de Tiken sous un autre jour, dans des arrangements acoustiques qui mettent en lumière toute la richesse de son univers musical. La Salle Pleyel, avec son acoustique exceptionnelle, s’est révélée être le cadre idéal pour ce projet. Loin des grandes scènes habituelles, cette configuration plus intime a permis de créer une véritable proximité entre l’artiste et son public, rendant chaque chanson encore plus puissante et sincère. Rendez-vous le 14 février pour l’écouter en vinyle (édition limitée & numérotée), CD et en Dolby Atmos pour une expérience encore plus immersive !

Après nous avoir fait danser sur Demain demain, Wadidadu et Oxalá. Luiza dévoile une facette plus intime de son univers musical. Sa voix, à la fois douce et puissante, illumine la force des femmes aux quatre coins de l’univers. Entre poésie et conte, cette balade cosmique portée par La Capitaine nous transporte au-delà des étoiles, sur des nappes vocales envoûtantes qu’elle construit elle-même, enveloppée par une pure orchestration signée Louis Thomas

Née d’une mère brésilienne à Rennes, Luiza a grandi bercée par les sons vibrants des batucadas et du baile funk. Son univers musical, marqué par des rythmiques contagieuses, trouve une nouvelle expression avec son dernier titre. S’emparant avec aisance des percussions brésiliennes, elle nous invite ici à célébrer Oxalá, divinité de la vie et de la création dans le candomblé brésilien.

Ce morceau est un véritable appel à la danse, au chant et à la célébration de l’univers.

Cette balade pop tropicale aux refrains entêtants et aux flûtes enchantées souffle un vent de fraîcheur absolu. La chanteuse franco-brésilienne dévoile ici le tout premier titre original de son Ep à venir. Il est réalisé par Louis Thomas (Ladaniva) et Luis Malapa (Myra, Vacra). Entre Maloya et mal d’amour, la ritournelle de « Wadidadu » est chantée avec toute la passion de la jeune artiste qui enflamme déjà les festivals depuis le printemps dernier.

La course folle du groupe les Zoufris Maracas rend un bien bel hommage à la terrible poésie de notre planète infernales. Comme le dit le vieux proverbe sénégalais,  » l’homme est le remède de l’homme « , et les poètes-musiciens de Zoufris sont assurément des guérisseurs d’âmes ( David Diop, écrivain)  Porté par un bouche-à-oreille solide, bâti sur une singularité entre musique ensoleillée et chanson engagée, le groupe est devenu incontournable : plus de 200 millions de streams, des concerts complets partout, et un Olympia à venir en 2025. Produit entre la Colombie et la France, le nouvel album rassemble tout le génie créatif et la poésie sociale du groupe.

En parallèle de la sortie de l’album, les Zoufris Maracas vous invitent à revivre leur performance mémorable lors du Concert Volant d’Arte Concert, un moment de pur live où la magie du groupe opère à chaque note.

Laissez-vous emporter par La Course Folle et plongez dans l’univers unique des Zoufris Maracas !

Un single vibrant qui célèbre la liberté, la simplicité et la douceur de la vie, porté par des rythmes envoûtants et des paroles engagées. L’un des tous meilleurs titres du nouvel album. Dans ce style si original qu’ils cultivent, les Zoufris Maracas font une nouvelle fois mouche. Alchimie des lignes de guitares qui se superposent, roulements de timbales, puissance mélodique des conques et cuivres, pulse imparable, évidence du chant et du texte, tout nous emporte et nous amène à chanter et danser collectivement, sur la thématique du peril écologique. Aucun doute que le titre rejoindra les plus populaire du groupe

S’ils sont connus pour être à la pointe d’une musique contestataire, joyeusement exotique et irrésistiblement dansante, les Zoufris Maracas sont aussi appréciés pour la poésie des textes de son leader Vincent Sanchez. Cette chanson d’amour désespérée, dans un unisson troublant avec la chanteuse Luiza, touche les cœurs avec une émotion universelle. Sur un format très court, avec des mots simples mais d’une justesse rare, elle réussit à rejoindre les plus beaux moments de la chanson française.

Nouveau titre du nouvel album attendu le 27 septembre, ce morceau a le parfum de l’insouciance et de l’ironie mordante, qui ont fait la signature du groupe.

Sur une balade chaloupée à la sud américaine, le chanteur rappelle que l’homme n’est pas grand-chose face à la course du monde et au règne de la nature.

Un titre parfait pour danser cet été !

Nouvelle étoile dans le ciel musical, la voix de Luiza scintille de mille mélodies et fait déjà parler d’elle.

Après des featurings remarquées (Zoufris Maracas, Fakear, Mahom, Flavia Coelho, Féfé), la voici qui prend son envol avec toute son énergie et sa fraîcheur sur le classique « Demain Demain » des Fabulous Trobadors. Charpentée par une partie des musiciens de Ladaniva (découvert par le grand public à l’Eurovision), cette version reggae-cumbia invite la chanteuse à une interprétation solaire.
Avec un brin de saudade et beaucoup de sourires, Luiza réinvente ce titre comme une ode à l’instant présent car la vie est trop courte pour ne pas exalter ce bonheur estival.

Une promesse qu’on veut suivre de près…

Le groupe atypique signe un nouveau titre à la puissance exotique enivrante. Fidèle à la soif de liberté, il nous extrait des angoisses quotidiennes dans un voyage mélancolique sur les terres de Cesaria Evora.

Altermondialistes et sans frontières. Militants et apolitiques. Ecolos et parasites d’une chanson française dont ils bousculent les codes, les Zoufris Maracas réalisent une chimie créative unique dans le paysage français. Leur popularité croissante se confirme à chacun de leurs concerts complets dans la toute la France et une croissance organique constante sur les plateformes (plus de 200 milions de streams cumulés !).

Ils annoncent leur premier Olympia pour avril 2025, un nouvel album fin septembre et une tournée pour l’automne.

Nouvelle étoile vocale du Sénégal, le chanteur Lass, salué par la critique (France Inter, Radio Nova, Télérama, Le Monde) pour son premier album
« Bumayé », est de retour avec l’album  Passeport.

Touchant au cœur avec sa voix d’or si particulière, Lass nous emporte aussi avec ses grooves imparables, alliage réussi entre traditions ouest
africaines et production moderne soignée.

Produit par Jordan Kouby (Imany, Keziah Jones), l’album mêle avec
perfection beats afro pop et afro indie et mélodies psychés mélancoliques.

Avec des invités de choix comme le chanteur antillais David Walters,
le pianiste cubain Roberto Fonseca ou encore les cuivres déchaînés de Cotonete, cet album invite au voyage, à la fête et à la danse.

C’est le grand retour de Féfé, en Hélicoptère, un album riche de 14 pistes de toutes les couleurs. L’ex-leader du Saïan Supa Crew lâche des raps énergiques aux influences boom-bap, tout en nous faisant danser sur des cadences de chansons urbaines actuelles.

Avec des réalisateurs comme Bastien Doremus (Clara Luciani) ou Lazy Flow (Maureen) et Felipe Saldivia (Idir), ce nouvel album justifie pleinement son titre: Féfé vole dans son propre ciel musical, et son «Hélicoptère» traverse un arc-en-ciel de sons exceptionnels.

Tiken Jah Fakoly se réinvente avec son nouvel album ACOUSTIC.
On redécouvre sa voix et ses textes, dans cette oeuvre musicale world / africaine puissante.
Les instruments acoustiques traditionnels s’intègrent dans une production moderne et intemporelle, réalisée par Jonathan Quarmby (Benjamin Clementine, James Arthur, Finley Quaye…). Les duos français et internationaux (-M-, Horace Andy, Bernard Lavilliers, Tiggs da Author, Chico César, Naâman) rappellent que Tiken est un grand artiste respecté et aimé pour l’ensemble de son oeuvre.

Un incontournable de sa discographie.

En pleine tournée européenne, le groupe offre 3 titres inédits, enregistrés lors de la dernière session de décembre à Kingston.

Nyah man de Johnny Osbourne est un anthem puissant et mystique que les connaisseurs apprécieront. Version magistrale.

Freedom fighters de Cedric Myton rejoindra les classiques du collectif, tandis que le ska inattendu de Kiddus I, Squidley Didley en surprendra plus d’un.

Trois magnifiques titres qui prolongent en beauté l’album sorti en juin 2023.

Afro disco pour dancefloors estivaux, Lass sort un nouveau morceau tout juste un an après son premier album Bumayé.
Cette chanson en français, une première pour Lass, chambre avec ironie les flambeurs nocturnes en carton et toute la famille musicale se réunit sur la piste de danse pour l’occasion :
Bruno Patchworks (Voilaaa) à la composition, Jordan Kouby (Hindi Zahra, Tshegue, Keziah Jones) pour la réalisation et le mix, alors que les turbulents Djeuhdjoah & Lieutenant Nicholson soufflent un excédent de good vibes et d’harmonies vocales au refrain entêtant de Lass.

Découvrez le clip du nouveau morceau « Tous Ensemble » issu de l’édition augmentée de l’album « Braquage de Pouvoir ».

La star du reggae africain prolonge son dernier album avec 5 nouveaux morceaux, produits par Thomas Broussard (collaborateur de Koffee, Pierpoljak, Booba, NTM…).

Des titres à la fois rassembleurs et militants, dans la veine de ceux qui ont fait le succès de l’artiste.

Une nouvelle édition soutenue par une intense tournée d’été-automne de plus d’une quarantaine de dates jusqu’à l’Olympia en octobre.

Après 2 albums qui ont marqué les esprits, le fameux collectif jamaïcain revient enfin avec un nouvel album ; et il est au sommet de son art. Le journaliste anglais David Katz, spécialiste du genre, l’a déjà qualifié comme «leur meilleur opus». En plus des légendes qui constitue le collectif (Cedric Myton, Winston McAnuff, Kiddus I…etc), on y découvre les voix splendides de l’icône des années 70 Johnny Osbourne ainsi que celles du duo 60’s Keith & Tex. Feeling, musicalité extrême et authenticité sont les caractéristiques de cet album, qui s’annonce mythique pour les mélomanes et le public reggae.

« Faut pas nous dire à nous que l’Afrique est pauvre ! »

Rejoint par Dub Inc, le plus populaire des groupes de reggae français, Tiken Jah Fakoly chante une ode au continent débordant d’espoir et d’énergie positive.

20 ans après leur première collaboration, le trio d’un jour panafricaniste (Tiken l’ivoirien, Hakim « Bouchkour » Meridja d’origine algérienne et Aurelien « Komlan » Zohou d’origine béninoise) nous emmène danser au milieu de la jeunesse d’Abidjan. Mené par un jeune garçon rebondissant dans les rues de la capitale, la caméra nous montre une ville en pleine activité, remplie de sourires et d’humanité.

Ces paroles pleines d’enthousiasme à propos de ce « Beau Continent » qui a tout pour réussir, nous laissent avec une humeur perlée d’étoiles et de sueurs.

Sorti le 13 janvier 2023, ce nouveau remix de LASS par Synapson achève une longue et riche série de reworks des morceaux du premier album de LASS (“Bumayé”– juin 2022). A raison d’un remix par mois depuis l’été dernier, plusieurs producteurs internationaux ont (r)habillé avec style les lumineuses mélodies du chanteur sénégalais.

L’anglais El Buho (Quantic, Chancha Via Circuito) a proposé une visite d’un autre “Sénégal”, dans des teintures chamarrées electro-afro-cubain. L’américain Captain Planet (Erykah Badu, David Walters) a transformé “Dounia” en un irrésistible hymne de club 90’s. iZem a ajouté une cadence afro irrésistible au premier single historique de Lass, “Yaco Mome”. Et les cuivres éthiopiens des français d’Arat Kilo ont enfumé le dub psyché de “Metina” avec Flavia Coelho.

LASS a aussi invité ses complices de toujours pour participer à la fête : Bruno Patchworks d’abord, au volant de son Voilaaa Sound-System qui klaxonne des batteries de cuivres sur une version vintage du titre “Bumayé” (son remix a déjà accumulé des centaines de milliers de streams sur les plateformes), sans oublier les copains de Synapson donc, qui propose aujourd’hui une version imparable de “Mbélé”, avec des claviers pour hypnotiser les tympans et une basse menaçant de faire imploser les enceintes.

Le morceau “Mbélé” est également remixé par le jeune et talentueux Alekos, dernier inédit de ce EP de remixes haut en couleurs qui montre bien l’arc-en-ciel de styles que peut inspirer la voix magique de LASS sur son premier album, définitivement la révélation de l’année 2022 quand on parle de chanteurs africains.

Nouvel album très attendu de la voix du Reggae Africain. Militant, tranchant dans ses paroles, puissant et imparable dans ses productions.

Enregistré entre Abidjan, Bamako et Paris, co-réalisé par Tyrone Downie (Bob Marley), Mael Danion (City Kay) et Guillaume Stepper (Sly & Robbie). Featurings de Grand Corps Malade, Amadou & Mariam, Winston McAnuff, Dub Inc.

Toujours autant d’efficacité. — Le Monde Afrique

Une nouvelle pièce maîtresse. — Reggae.fr

Dans un format folk acoustique qu’on lui connait moins, Tiken Jah Fakoly emmène réfléchir ses compatriotes à ce fatalisme habituel symbolisé par l’expression africaine « Ça va aller ».

Malgré la teinte semi mélancolique, le chanteur refuse toute anesthésie de la volonté, et appelle les consciences à réagir, porté par un souffle cuivré Soul 70’s aussi inattendu qu’incantatoire.

Extrait de son prochain album BRAQUAGE DE POUVOIR (sortie le 4 novembre).

Nouveau single de la voix du reggae panafricaniste, qui annonce son nouvel album très attendu, BRAQUAGE DE POUVOIR, à sortir le 4 novembre.

Soutenu par une riche orchestration convoquant kora entêtante, balafon, flûte et section cuivre impériale, Tiken Jah Fakoly délivre avec « Religion » une complainte émouvante et courageuse pour dénoncer l’extrémisme religieux, poison contemporain qui menace gravement (notamment) le continent africain. Le chanteur, rasta et musulman basé à Bamako, sait de quoi il parle mieux que personne.

Un morceau puissant qui a la force et l’évidence de l’oeuvre de son prédécesseur jamaïcain Bob Marley.

« I can hear the sound of my people fighting around… ». Le peuple qui gronde, les slogans des manifestants dans la rue, la foule qui se lève contre ses oppresseurs. Voilà ce qu’entendent Tiken Jah Fakoly et Winston McAnuff dans ce morceau « I Can Hear ». Un duo inédit pour un message révolutionnaire qui rappelle vraiment ceux de Marley.

Tiken Jah Fakoly a toujours su prendre le pouls du continent africain, en appelant la diaspora à se sentir concernée par ces mouvements de contestation citoyen en Afrique (Balais Citoyen au Burkina, Yen A Marre au Sénégal, etc.) et à l’international (Gilets Jaunes en France, le MST ou la via campesina en Amérique du sud).

Du reggae roots traditionnel du meilleur cru, au message toujours conscient et plus actuel que jamais.
Un nouvel extrait puissant de son album prévu à l’automne, « Braquage de Pouvoir ».

Tiken Jah Fakoly revient avec un nouveau single puissant qui annonce son prochain album pour l’automne.
Voix des sans voix, infatigable militant contre l’injustice, l’oppression et la misère, l’artiste ivoirien interpelle ses compatriotes africains sur la tragédie des traversées en Méditerranée avec « Où est-ce que tu vas ? ».
Alignant sa parole avec ses actes, il s’engage auprès de SOS MÉDITERRANÉE et lance un appel au don sur les réseaux.
La problématique, si elle a disparu de l’actualité médiatique, n’en reste pas moins brulante. Elle s’amplifie même en ce début d’été.
Perché au sommet de la Tour d’Afrique de Bamako, Tiken fait résonner sa voix le plus loin possible, dans le clip réalisé par Toumani TSK Keita.

Premier extrait de son prochain album, ce nouveau morceau a tout du futur classique de Tiken Jah Fakoly : Un refrain fort avec des chœurs entêtants, un message puissant pour dissuader ses frères africains d’aller se noyer en méditerranée, et une voix toujours unique, charismatique, reconnaissable dès les premières syllabes. Cette dichotomie entre la musique et le message fait sa force depuis plusieurs décennies, montrant à quel point il ne cesse de se renouveler artistiquement sans jamais fléchir dans les causes qu’il défend avec le cœur.

Ce titre enregistré dans son studio d’Abidjan rappelle la force de cet artiste engagé incontournable, dont la voix résonne comme personne par-delà les horizons. Privé de tournée en Europe pour cause de Covid depuis 2 ans, le leader du Reggae Africain – et porte-voix de tout un continent – revient cette année avec une grande tournée et un album riche de nouvelles inspirations et de collaborations inédites.

Découvrir « Où est-ce que tu vas ? »

« Vous ne le savez pas encore, mais le premier album de Lass est ce dont vous avez besoin ! » – Radio Nova

Le premier album de LASS, réalisé par Raphael D’Hervez (Pongo, Minitel Rose) est enfin disponible ! Il s’intitule « Bumayé », un leitmotiv qui rappelle toutes les épreuves traversées pour en arriver là, et une référence au combat mythique de Mohamed Ali en Afrique, à Kinshasa en 1974 (cf. le documentaire oscarisé de Léon Gast « When We Were Kings »).

Ce disque retrace le parcours de Lass, plus de trente ans de musique, avec des mélodies afro-cubaines de son enfance (Olou, Mero Pertoulo, Sénégal) et des beats digitaux signés par de jeunes producteurs talentueux (Dounia, Mo Yaro, Dolima). Quelles que soient les rythmiques, le chanteur s’y pose avec la même aisance. La brésilienne Flavia Coelho et le chanteur reggae/soul Patrice lui donnent la réplique, chacun sur un morceau.

« Un chant d´espoir pour l’Afrique d’aujourd’hui et de demain. » –  France 24

Découvrir « Bumayé »

Le nouveau clip de LASS est réalisé par la chorégraphe et réalisatrice Jihene Grae, assistée d’autres élèves de l’école Kourtrajmé.

«Bumayé», cri de soutien du peuple zaïrois à Mohamed Ali pour son combat contre George Foreman en 1974, est devenu depuis un véritable slogan d’émancipation, qu’il soit collectif ou individuel.
Depuis sa jeune enfance, l’émancipation de Lass passe par sa voix et par son chant. L’expression «Bumayé» lui a inspiré ce refrain qu’il adresse en même temps à l’Afrique tout entière.

Chorégraphies et freestyles illustrent cette idée dans les images de Jihene Grae également danseuse et désormais réalisatrice chez Lyly Films (producteur de « Les Misérables » sélectionné aux Oscars) après sa formation à l’école Kourtrajmé. D’autres élèves de l’école de Ladj Ly ont également apporté leurs talents dans ce clip à l’énergie collective.

Le premier album de LASS sortira le 17 juin.

Découvrir « Bumayé »

« Je remercie Dieu de m’avoir donné cette vie, et la chance d’avoir rencontré des gens qui m’ont soutenu pendant les moments sombres, explique Lass. Les gens remercient souvent pour les bonnes choses qui leur arrivent, je remercie aussi pour les moments difficiles qui m’ont rendu meilleur et qui m’ont appris la vie. »

Ce caneva électro singulier est signé Paul de Synapson qui se souvient d’une session improvisée : « Lass a débarqué dans mon studio à Paris, et on s’est enjaillé. J’ai fait un beat en 20 minutes, il improvisait topline sur topline, c’est vraiment un morceau qui s’est créé spontanément dans une super ambiance. »

Après cette première version, la chanson fut envoyée au chanteur Patrice, dont Lass écoutait déjà les albums pendant son adolescence à Dakar. Son couplet ragga contribue au parfum R&B aussi africain que caribéen du morceau.

Découvrir « Dolima »

Lass partage son nouveau titre « Metina » dans lequel il invite la merveilleuse chanteuse Flavia Coelho.
« La douleur / On t’arrache à ta terre natale / Tu laisses les tiens derrière toi, et tout ce que tu as construit… » Voici la signification des premières phrases que Lass chante sur ce nouveau morceau, Metina, littéralement « La douleur » en wolof. On comprend alors que le chanteur Sénégalais y mette une telle intensité, et que sa voix magnifique se gorge d’émotion comme on l’a rarement entendu. L’exil et l’esclavage sont forcément des thèmes chers au chanteur de Dakar, lui qui est né près de l’île de Gorée.

Découvrir « Metina » »

Une vidéo tournée en session studio accompagne le morceau, et renforce toute son intensité. A regarder ci-dessous

Figure majeure du continent africain et du reggae, auréolé de plusieurs disques d’or, de nombreux Prix (RFI, SACEM) et d’une Victoire de la Musique, Tiken Jah Fakoly est mondialement reconnu comme un artiste engagé et militant.

Rassemblant des dizaines voire des centaines de milliers de spectateurs lors de ses concerts en Afrique, il est célèbre pour ses prestations scéniques explosives et a joué dans les tous les festivals majeurs en France, en Europe et au Canada.

Exilé au Mali depuis de nombreuses années suite à des menaces en Côte d’Ivoire, il est retourné enregistrer son nouvel album (le 12eme) à Abidjan, qui sortira à l’automne 2022.

Signé également en live chez W Spectacle, il sera en tournée en fin d’année, avec notamment deux Cigale les 3 et 4 décembre à Paris.

A quelques jours de la sortie de leur nouvel album, les Zoufris Maracas dévoilent le titre éponyme « Bleu de lune ».

Écouter le nouveau titre « Bleu de lune »

Les Zoufris Maracas reviennent avec un nouveau single « Mon ami mon frère » ! Ce nouveau morceau ambitionne de partager via la danse cette conviction que, face au néant et à la poussière de nos vies, on ne peut qu’être fraternels. Leur nouvel album « Bleu de lune » paraîtra le 13 mars.

Écouter le single « Mon ami mon frère »

Paru le 17 février 2020

Le nouvel album « Bleu de lune » des explosifs Zoufris Maracas est maintenant disponible en précommande ! Sortie le 13 mars !

Précommander l’album
Tournée 2020 : Billetterie ici 

Paru le 22 janvier 2020

Retrouvez les Zoufris Maracas en tournée partout en France ! Ne manquez pas ce spectacle explosif !

Toutes les infos : ici

Paru le 13 janvier 2020

Nous sommes très heureux de vous annoncer que l’album « Bleu de Lune » des Zoufris Maracas sortira le 13 mars.

Paru le 18 décembre 2019

Le grand retour des Zoufris Maracas ! Nouvel album ! Nouvelle tournée !

Paru le 11 décembre 2019

Aṣa  sera au Trianon le 16 décembre 2019. Venez écouter en concert cette voix exceptionnelle.

Tickets : ici

Paru le 2 décembre 2019

Nous avons le plaisir de vous annoncer que le film INNA DE YARD réalisé par Peter Webber est désormais disponible en DVD et sur toutes les plateformes VOD !
Toutes les infos : ici 

Paru le 15 novembre 2019

Aṣa revient en tournée. Ne manquez pas les dates françaises et allemandes de cette voix exceptionnelle.
Toutes les infos : ici

Écouter l’album « LUCID »

Paru le 15 octobre 2019

Nous sommes fiers de sortir le nouvel album « LUCID » de la diva Aṣa. Ce magistral quatrième album, réalisé par Marlon B, explore toute la palette des états passionnels, du plus doux au pire et du pire au détachement.

Écouter l’album « LUCID »

Paru le 11 octobre 2019

https://www.youtube.com/watch?v=n43Nsq86uwM

Nos rappeurs préférés Hyacinthe et SEIN seront au MaMA Festival & Convention aux cotés de Julien Granel à La Machine du Moulin Rouge (Chaufferie) le 18 Octobre ! Save the date !
Toutes les infos ici

Paru le 17 octobre 2019

Nous sommes très heureux de vous annoncer que le film « Inna de Yard » réalisé par Peter Webber est en salle aujourd’hui en France !
Venez découvrir l’histoire humaine et musicale d’Inna de Yard, ce collectif incomparable.
Merci à tous ceux, artistes, musiciens, producteurs, techniciens, qui lui ont permis de voir le jour.
On espère vous voir nombreux au cinéma.

Où voir le film

Paru le 10 juillet 2019

Inna de Yard était à l’UNESCO à l’occasion d’une projection du film « Inna de Yard », introduite par la directrice générale de l’Unesco, Audrey Azoulay, Enersto Ottone, directeur de la Culture de l’Unesco et Bernard Jankee du ministère de la Culture en Jamaïque. La projection s’est suivi d’un concert du collectif.
Merci pour votre accueil l’Unesco !
Le film réalisé par Peter Webber sort au cinéma en France le 10 juillet !

Paru le 26 juin 2019 

Second extrait de son album prévu pour l’automne, « Good Thing » fait suite à l’émouvante ballade « The Beginning ». Ensoleillé, léger et estival, « Good Thing » n’en est pas moins la réponse à une blessure amoureuse. Sur une orchestration musicale signée Marlon B., Aṣa chante : « I’m not afraid to be honest / I’m not afraid to be on my own ».

Paroles : Asa, Kameron Alexander

Musique :  Asa, Kameron Alexander

Écouter le single 

Paru le 25 juin 2019

Wagram Stories était partenaire du Midem afin de présenter le projet  Inna de Yard ! Inna de Yard et Chapter Two était donc présent au Midem à l’occasion de  la Première européenne du film réalisé par Peter Webber et le premier concert de la tournée du collectif  jamaïcain sur la Midem Beach !

Écouter l’album « Inna de Yard » 

Les voir en concert

Paru le 11 juin 2019

Nous sommes très heureux de vous annoncer que la première mondiale du film « Inna de Yard : The Soul of Jamaica » réalisé par Peter Webber sera le 29 avril 2019 au Tribeca Film Festival à New York.

Paru le 25 avril 2019

Le nouvel album du collectif Inna de Yard sort aujourd’hui.

Il est le fruit d’une session extraordinaire qui a réuni ses membres fondateurs (Cedric Myton, Kiddus I, Ken Boothe, Winston McAnuff, Derajah, Var, The Viceroys) et certains invités de marque comme Judy Mowatt, Jah 9 et Horace Andy.

Alors que l’UNESCO a porté le « Reggae Jamaïcain » au patrimoine mondiale immatériel de l’humanité fin 2018, Inna de Yard continue à toucher au cœur l’essence de cette musique et à participer à son rayonnement.

Fasciné par l’histoire de ces personnages et la dynamique du collectif, le réalisateur anglais Peter Webber a capté ces moments uniques pour en faire un film. Après une Première à New York au Tribeca Film Festival le 29 avril, le film « Inna de Yard : The Soul of Jamaica » sortira partout dans le monde et en France le 10 juillet.

Écouter l’album « Inna de Yard »

Paru le 12 avril 2019

Hyacinthe est de retour avec un projet ambitieux : « RAVE« .

Sur des productions d’une rare audace, qui empruntent autant aux musiques électroniques européennes qu’à la pop moderne, Hyacinthe raconte comme personne ce saut dans l’inconnu du passage à l’âge adulte , cette perte de contrôle pour devenir soi, cet abandon dans la danse comme seul horizon valable.

Inclus des feat. avec The Pirouettes, Foda C de Columbine, P.r2b.

Album co-réalisé par King Doudou.

Écouter l’album « RAVE »

Paru le 12 avril 2019

Si on connaissait Beat Assailant en tant que rappeur, il propose un nouvel album « The System » plus mélodieux que jamais.

Il a ouvert sa voix, perfectionné son chant, et il fait désormais partie de ces rappeurs modernes aussi à l’aise pour entonner des mélodies que pour débiter des rimes en cascade.

Le tout a été mixé par l’ingénieur du son le plus demandé actuellement, Nk.F (Orelsan, Angèle, etc) qui sublime les chants et les raps d’un Beat Assailant au sommet de son art.

Écouter l’album « The System »

Paru le 5 avril 2019

Nous sommes très fiers de vous présenter la bande annonce du film « Inna de Yard : The Soul of Jamaica » au cinéma le 10 juillet en France. Ce film  raconte l’histoire humaine et musicale du collectif Inna de Yard.

Autres dates à l’étranger à venir !

Paru le 13 mars 2019

Nous sommes fiers et très heureux de vous annoncer la sortie du film Inna de Yard réalisé par Peter Webber !
Ce film touchant raconte l’histoire humaine et musicale de ce collectif incomparable.
Un aboutissement pour Inna De Yard, un nouveau départ aussi !
Merci à tous ceux, artistes musiciens, producteurs, qui lui ont permis de voir le jour.
On espère que vous serez nombreux à venir le découvrir.
En salle le 10 juillet !

Paru le 22 février 2019

Inna De Yard sera bientôt en tournée à travers l’Europe !

Toutes les infos : https://InnaDeYard.lnk.to/OnTour

Paru le 21 février 2019

Retrouvez Soviet Suprem en concert à La Cigale le 12 avril !

Billetterie : https://sovietsuprem.lnk.to/LaCigale

Paru le 5 février 2019